Их мир не станет прежним, потому что они не просто испытали художественный восторг или же физиологическое потрясение, а через искусство провели честный разговор со своей душой.

О выборе названия, проведении мастер-классов и записи рассказала Виктория Рогова:

— Все зарождалось плавно и постепенно, мой муж Владимир Рогов (член Союза художников России и скульптор) был человеком особенным, который с пяти лет на коляске, он то и построил этот дом. К нему приходило очень много учеников, будущих дизайнеров. Также он сам участвовал в многочисленных городских, областных, зональных, республиканских выставках.  Потом постепенно я поняла, что тоже могу работать с детьми и мне этим приятно заниматься.  К тому времени наша дочь Елизавета, ей было пять лет, нарисовала красным цветом кота, такого крутого, и меня это так поразило! «Красный кот» — это как-то раздвигает фантазию и пределы мышления!? Так это и стало логотипом студии. Сейчас мы разрослись: к нам приходят и взрослые, и дети, и пенсионеры и всех мы очень рады видеть. Изначально мы здесь проводили концерты, а теперь направление — «художественная студия».

Виктория Георгиевна продолжает дело своего мужа и проводит занятия для детей и взрослых по разным направлениям, таким как: художественное искусство, литье, гончарное дело и многое другое. Помимо этого, совершенно бесплатно занимается с особенными детьми.

В основном мастер-классы проводит сама В.Г.Рогова, но сегодня нам повезло встретить Наталью Морозову и познакомиться с ее техникой и философией в живописи.

Наталья рисует 21 год, а начала этот путь в свои 50. Детство и юность маэстро прошли в городе Шахты. Она училась в школе № 23, затем окончила Технологический институт. Символическим и важным моментом в ее жизни является встреча с Марией Вишняк. После посещения с ней выставки мастера акварели Сергея Андрияки Наталья серьезно взялась за идею связать свою жизнь с искусством и поступила в Государственную школу акварели по классу натюрморта.

 

После рассказа о своем пути Наталья показала, с чего начинает писать картины и как работает с натурой. Сначала она рассматривает цветы с разных ракурсов, подбирая композицию для будущей работы. Затем планирует места, где оставит белую бумагу и самые темные участки. Наталья делает небольшой набросок, предварительный эскиз, и только после этого начинает работать красками.

И с этого момента начинается настоящее волшебство — кисть Натальи набирает много яркой, насыщенной краски, которая льется свободно и легко. Одной и той же кистью художница создает крупные формы цветков и тончайшие веточки, добавляет ярко-красные чернила и густо-синий пигмент. Все следили завороженно за тем, как, казалось бы, без какого-либо плана на листе возникают удивительные переливы цвета и форм и складываются в образ того самого букета огненных тюльпанов.

Художница всегда пишет свои работы только с натуры, но при этом она не просто берет его характер и форму, а отображает букет реалистично. Вначале натура подсказывает цвет и расположение, но после картина начинает жить своей жизнью.

Это был первый мастер-класс, который провела Наталья Морозова. Она занимается этим для себя, но при этом очень открыта и готова делиться своим творчеством и мастерством с людьми.       

Оценивая работы участников мастер-класса, она отметила, что все на верном пути, но нужно больше практики, чтобы картина имела объем, чтобы она дышала.

—  Вы знаете, наверное, это не просто так, а само провидение, я долго об этом мечтала, и когда наткнулась на анонс этого мероприятия, то оставила всю работу и пришла. Так благодарна за атмосферу и уют. Такое ощущение, что я вернулась в художественную школу,  и вот сейчас я вновь как маленькая девочка, — рассказала со слезами радости на глазах участница мастер-класса Людмила Матвеева.

Автор: Диана Дудникова